Capa de almofada

Essa capa é bem simples. Delineador têxtil e tinta bem aguada. A inspiração veio de uma peça muito especial, que ainda vai render muitas almofadas! Essa já tem dono... ela vai para um lar muito, muito especial!!

Carimbos - como fazer IV

Usei várias cores e vários formatos para os carimbos. Esse, abaixo, gostei muito.

Em preto, variando a espessura da tinta.

Carimbos - como fazer III

Agora que já fiquei íntima do carimbo, comecei a criar. Sempre gostei de papel e aquarela, então essa dupla inspiradora resultou nos trabalhos abaixo.


Depois de seco, fiz uma intervenção com lápis de cor.

Aqui em papel cinza, usando aquarela cinza e rosa.

Carimbos - como fazer II

Depois de esculpida a borracha, não como eu queria porque não tinha os instrumentos mais delicados, fiz alguns testes com tintas. Não quis usar a acrílica porque não queria que ficasse uma camada dura sobre a borracha. Queria usá-la várias vezes. Escolhi, então a aquarela, que se parece com a tinta para estampar tecidos que vou usar. A borracha repeliu um pouco a tinta então tive que usá-la mais expessa. Os resultados foram esses:

Aqui a borracha esculpida e os primeiros testes com a aquarela. Escolhi um papel com textura, então ficou bem marcada na hora de carimbar. dá para perceber que a tinta foi aquarelada, e as imperfeições fazem parte do trabalho. Gostei muito!

Comecei a varia na cor e na aplicação no papel. Esses foram com a tinta aquarela em bisnaga, mais espessa, vermelha, vinho e ocre.

Aqui a tinta está mais espessa, então não percebemos tanto a textura do papel. Ao lado, o carimbo.

Carimbos - Como fazer

Tenho visto alguns trabalhos feitos com carimbos e me entusiasmei. Fui procurar a base para o carimbo, como vi em alguns sites norteamericanos e alemães, mas, infelizmente, não encontrei aqui aquelas borrachas para esculpir. Procurei então o linóleo, que é usado para fazer gravuras, mas achei um tanto caro demais para fazer testes, e é muito fino, o que dificultaria bastante a estamparia manual. Serve, claro, para as gravuras, porque é comprimido entre as prensas. Para usar manualmente acho que ficaria com muitas imperfeições.

Procurei então uma borracha que servisse para o que eu queria e encontrei um "copo" de borrachas quadradas, que são pequenas, mas serviriam para os meus testes. Elas tem cinco centímetros de lado e foram as únicas quadradas e razoavelmente grandes que encontrei. Queria um pouco maior porque seria difícil esculpir detalhes nela, o que aconteceu.

Vamos lá... a borracha tinha alguns escritos, então usei uma caneta hidrocor e cobri para não atrapalhar o desenho. Fiz um esboço no papel, no tamanho da borracha.

Abaixo, os primeiros movimentos. Nos posts posteriores, o resultado aplicado em papel.

O esboço foi feito no tamanho da borracha. Fiz alguns detalhes que depois, não puderam ser esculpidos porque eram muito pequenas e minhas ferramentas não permitiram.

Detalhe da borracha e das goivas que usei para esculpir. Para um carimbo tão pequeno, precisaria de instrumentos um pouco mais delicados.

Usei um lápis 6B para escurecer um pouco a borracha e visualizar os limites do que eu estava esculpindo.

Passo a passo - Centro de mesa

Seguindo a inspiração dos azulejos, estes centros de mesa medem 1,0x1,0m. Rascunhei em papel, e estiquei o tecido. Usei delineador têxtil para isolar as áreas de cor e comecei com a cor Cinza Lunar. O tecido que escolhi foi o voal. O voal parece frágil, mas é um tecido muito, muito resistente. Tenho peças aqui que já duram dez anos, sempre usei máquina de lavar, e estão lindas como se tivessem sido feitas agora. Vale a pena apostar neste tecido. No link http://estampariaartesanal.blogspot.com.br/2013/03/um-cantinho-especial.html
tem um caminho de mesa em voal. Dá pra ver como fica sobre a mesa. Fica leve mas as cores continuam fortes e bem definidas.

Queria uma cor que criasse um contraste, então escolhi o Goiaba Queimada, que, apesar de não ser tão intensa, fez o contraste com o Cinza Lunar.

Agora queria cores que se harmonizassem. Entre os contornos das "pétalas" usei o Cerâmica. Um pouquinho mais escuro e mais apagado que o Goiaba Queimada. Ainda quero usar o Ocre Ouro e o Sépia, para finalizar. Assim que estiver pronto, posto aqui!

Peças de inverno

Comecei a pensar as peças de inverno, as padronagens.... Gosto de tecidos leves mesclados com tecidos pesados. Essa é em musseline, fico imaginando um vestido dela, com forro preto... quero pra mim...

Abaixo todo o processo. Quem se anima?

Esticar a musseline no bastidor. Com a tinta marfim, da Acrilex (Aquarela Silk), dar as primeiras pinceladas, formando pequenas flores.

Com o delineador têxtil, fazer alguns desenhos sobre as flores. Lembre-se que o delineador isola o tecido. Onde estiver desenhado com o delineador a próxima tinta não será fixada.

Com a tinta preta e água, começar a fazer o fundo.

Escolhi uma terceira cor, o vinho. Fiz algumas intervenções isoladas. Sempre usando água para dissolver.

Usei o Terra Queimada para fazer as listas. Sempre diluído. Depois o Ocre Ouro para as flores que ficaram fora das listas.
Por último, usei o delineador preto para fazer alguns contornos nas flores.

Um cantinho especial....

Caminho de mesa, da série Azulejos Hidráulicos. Este está em um local muito especial, cheio de energias boas...

Azulejos hidráulicos - Caminhos de mesa

A Inspiração para pintar esses caminhos de mesa veio dos azulejos hidráulicos. Até hoje eles continuam sendo feitos um a um, artesanalmente, como há mais de um século.

Faz-se um molde de bronze para cada padrão, separando cada cor. O molde é ajustado a uma moldura de ferro, exterior. Cada parte do molde é preenchida com cor e depois com uma mistura de pó de mármore e cimento branco. O molde é retirado e o azulejo é comprimido em uma prensa. Depois, submergido em água por 24 horas e armazenado em um ambiente úmido para cristalização do cimento durante quatro semanas. Um processo lento e cuidadoso.

Quando cheguei ao Rio, claro, a beleza natural me chamou muito a atenção, mas as construções, as casas antigas, as grades de ferro e os azulejos... lindos... os pisos decorados... como são bonitos os padrões, as cores, as formas...

Tudo o que vejo, tudo o que ouço me inspira, e os azulejos ficaram sempre na minha mente como uma promessa de fazer. Muito tempo.... foram rascunhos, voram vontade, e agora são de verdade.

Os desenhos são rascunhados em papel (quase sempre), mas sempre, sempre viram outra coisa quando olho aquele tecido esticado branco, esperando o desenho, a cor...